V Зимний фестиваль к 150-летию С. Рахманинова. Абонемент № 7

Национальный симфонический оркестр РБ представляет концерт в рамках абонемента № 7 “Зимний фестиваль“ V Зимний фестиваль к 150- летию Сергея Рахманинова Дирижер - Дмитрий Крюков Солисты - лауреат международных конкурсов, лауреат III премии и обладатель бронзовой медали XVII Международного конкурса им. П.И. Чайковского Станислав Корчагин (фортепиано/Москва) В программе: С. Рахманинов. Симфония № 3, Концерт для фортепиано с оркестром № 2. О программе: Третья симфония завершает композиторский путь Рахманинова. Соединяя традиции, идущие от Чайковского и Бородина, она преломляет их сквозь призму современной трагедии. Написанная за рубежом, симфония воспринимается как дума о России, воплощенная в благородно-сдержанном, проникновенном и пронзительном, истинно рахманиновском звучании. Снова к жанру симфонии Рахманинов обращается вновь только через три де­сятилетия (от Первой симфонии Третью отделяют 40 лет, от Второй — 30). Уже 17 лет прошло с тех пор, как он покинул Россию. Он — пианист, признанный первым в мире, один из крупнейших дирижеров. Сравнивая его с тем Рахманиновым, который создавал Вторую симфонию, можно сказать, что это совсем другой человек — потерявший родину, многое переживший, перестрадавший, но оставшийся глубоко русским художником. Третья симфония - это подлинное откровение, произведение удивительной силы и глубины, одна из вершин творчества композитора, один из его итогов. Навеянная воспоминаниями о России и пронизанная страстной любовью к родной далекой и недостижимой земле, симфония, конечно, была чужда американским слушателям. Присущие композитору с юных лет черты — национальная по характеру мелодика, органично воспринятые традиции симфонизма Чайковского, романтический порыв теперь, в начале второй трети жестокого XX века, сочетаются с яркой экспрессией, жесткостью — иногда нарочитой — гармонического языка, сложностью ритмики. Концерт № 2 для фортепиано с оркестром - стал знаковым для композитора, прочно войдя в историю мировой музыки. До сих пор он остается едва ли не самым популярным произведением Рахманинова, благодаря своей необыкновенной красоте, эмоциональности, художественному замыслу и воплощению. Исследователи по праву называют этот концерт гениальной поэмой о Родине. В этом концерте композитор необычайно ярко сумел воплотить то настроение радостного возбуждения, подъема, ожидания чего-то нового, которым охвачены были широкие круги русского общества на пороге наступающего XX столетия. Трудно указать в музыкальной литературе другое произведение крупной формы, в котором бы до такой степени доминировало песенно-мелодическое начало. Мелодическая широта, кантиленность основных тем определяет и характерно рахманиновский тип развертывания, совершающегося плавно и постепенно, почти без цезур и перерывов. Разделы музыкальной формы тесно спаяны между собой и даже не переходят, а «перетекают» друг в друга. В трактовке формы композитор остается в достаточной мере «классичным». Не отступая существенно от традиционных конструктивных схем, он переосмысливает их «изнутри».